Gonzalo Borondo nasceu na Espanha em 1989. Movido pela vontade de enfrentar a si mesmo com uma dimensão coletiva, explorando a complexa relação entre Arte e “Público”, começou a pintar no espaço público em 2007. Seus trabalhos partem do diálogo com o seu contexto, do encontro com memórias de lugares e pessoas: o contexto cria a obra, que muda (com) o espaço. A experimentação é a base da pesquisa artística de Borondo, focada em ampliar os recursos de pintura a disciplinas, suportes (vidro, palha, cerâmica, superfícies de parede, madeira...) e práticas estéticas múltiplas. O coração de sua poesia é buscando o que é sagrado e a natureza sutil da psique humana.
Borondo realizou pinturas e instalações de arte pública em todo o mundo, recebendo o prêmio Arte Laguna na seção “Land Art and Arte Urbana” em 2018 graças ao trabalho “Cenere” (Selci IT, 2017).
Seus estudos agora estão focados na intenção de viver pintura através de processos analógicos inovadores, onde a interação de som, luz e vídeo, sintetizados no vidro, é uma cena de dinâmica pinturas que estão entre o visível e o invisível.